淺析中國畫中線條的意義與內(nèi)涵
時間：2021-05-08 12:09:49 來源：星星閱讀網(wǎng) 本文已影響 人 
中國畫的藝術(shù)形式某種程度上可以理解為是線的藝術(shù)，它所產(chǎn)生的形式美感和視覺效果對藝術(shù)作品的表達(dá)具有重要意義，線條的背后凝結(jié)的是民族的文化內(nèi)涵和獨特的審美意識，這樣具有特色的表現(xiàn)形式是珍貴的民族文化遺產(chǎn)。
人類使用線條已是由來已久，視為一種古老的造型手段，線的使用范圍比較廣泛，通常不會被文化特色、民族風(fēng)情、地理環(huán)境、歷史發(fā)展等因素所制約，不難發(fā)現(xiàn)對線的使用東西方都有表現(xiàn)出色的大師誕生。從歷史角度出發(fā)和地域不同來看，古今中外美術(shù)的名家，都有不同程度對線使用上的獨特見解和理論體系，例如古有“曹衣出水、昊帶當(dāng)風(fēng)”。比如從宏觀上看中國繪畫中的線條使用更注重對意境主觀的表達(dá)，而西方繪畫則是對自然物象客觀的表達(dá)，前者是側(cè)重于表現(xiàn)對象的意態(tài)神情與畫家的主觀情感、線條本身的藝術(shù)效果，后者側(cè)重于體積結(jié)構(gòu)和空間透視，兩者的共同點都涉及用線的藝術(shù)效果和技巧。
伴隨著時代的變化發(fā)展，我們看到了西方繪畫從原始美術(shù)運用的線條表現(xiàn)發(fā)展到全因素表達(dá)，相比中國畫對線條的執(zhí)著追求，西方繪畫對線條也是其中必不可少的組成部分，它并沒有消失而是升華為單獨的審美形式 ，這也是當(dāng)代中國美術(shù)發(fā)展的趨勢，是中國畫精神的追求歸宿。
一、線條是中國畫的基本表達(dá)語言和形式
點、線、面是繪畫的基本語言，線是使用最為廣泛和常見的形式，起初在平面圖形中，我們理解線為點運動的痕跡，在基礎(chǔ)素描訓(xùn)練中我們的理解為面與面的交接處。線最基本的功能是概括表達(dá)，例如《朝元仙仗圖》，畫面的基本表達(dá)語言和形式：線條的勾勒為主。線的形式大致可以分為兩種狀態(tài)，一為水平直線，二為彎曲線，兩種線的形式所蘊含的情感趣味不盡相同，前者有延續(xù)、開展、向上、挺拔的感覺，后者則蘊含著活潑、輕快、律動節(jié)奏變化的感覺，不同的形式穿插在一起會形成意想不到的效果，藝術(shù)家在運用兩種形式的時候往往需要智慧的安排，不同形式在運用上，注意其長短變化、輕重、虛實、軟硬、粗細(xì)等的效果變化，使畫面的效果會變得更加豐富。我們認(rèn)真研究《朝元仙仗圖》，人物形象體現(xiàn)出的飄逸和祥和，聯(lián)系其表達(dá)語言，某種程度上是線條運用的效果，體現(xiàn)面部和衣服流水般的變化，便如春蠶吐絲一樣。
作為中國畫的表現(xiàn)語言，線條無疑是最為重要的一種方式。但是，不能片面的認(rèn)為線條是專屬中國畫使用的絕活，西方繪畫無關(guān)痛癢就顯得進(jìn)入了一種誤解。 誠然，以表現(xiàn)意境為著手點，并蘊含強烈文人畫品格和中國特有審美情趣的中國畫，其線條成為其最主要的表達(dá)方式，工具上使用毛筆特有的錐形特征表達(dá)獨特的效果，形成了中國式線條的獨特效果和風(fēng)格，即便忽略掉表現(xiàn)得具體形象和內(nèi)容，也可從線條的形式視角來發(fā)現(xiàn)其蘊含的獨特的內(nèi)在價值。中國畫的用線方法主要是勾勒為主外加結(jié)合一些皴擦等，有寫的味道蘊含其中如點、勾、提、頓形成線條的節(jié)奏變化，例如古有“曹衣出水、昊帶當(dāng)風(fēng)”。無論是中國畫還是書法對線的使用和發(fā)展都有了一定的豐富和完善。
二、線條對形體概括表現(xiàn)得特點
毛筆是中國畫運用的主要工具之一，筆型的特點使線條表現(xiàn)時有了更豐富的表現(xiàn)效果。靈活豐富的表現(xiàn)形式也造就了中國畫線條的特有風(fēng)格，畫家為了創(chuàng)作情感的需求，筆墨線條要注意其輕重、頓銼、輕重、濃淡、干濕等的變化，線條通過以上的變化自然地抒發(fā)了感人、同情、高興等的情感內(nèi)容。中國畫的線條意義十分深刻和重要，唐代繪畫理論家張彥遠(yuǎn)說：“夫象物必在于形似，形似必全其骨氣，骨氣形似皆本于立意，而歸乎用筆。”而用筆的方法體現(xiàn)在線的變化上。有力度、有節(jié)奏感的變化?！傲Α庇腥肽救帧⑻┥綁喉?shù)奶卣?。線條按照一定的規(guī)律變化，產(chǎn)生的美感的變化如緩急、轉(zhuǎn)折、濃淡等變化，線條本身還有寬窄、虛實、顧盼、疏密、更好的豐富了畫面的節(jié)奏和格調(diào)變化。例如古代中國畫中用十八描來塑造對象，近代山水畫家黃賓虹先生提出了獨特的用線形式包含有“重”、“平”、“活”、“變”等線條內(nèi)在的特征。
一幅好的作品往往是用筆為骨，墨為肉，變化筆法的方法來達(dá)到深入目的，通過焦、濃、重、淡、干、濕、等方法，由墨色變化產(chǎn)生的豐富的效果，筆和墨相輔相成的表現(xiàn)出對象的立體和層次感，共同通過線為載體的形式使筆法和墨法進(jìn)行了有機融合，達(dá)到了凝練升華的作用。
法國著名畫家安格爾就曾說過：“偉大的美術(shù)家拉斐爾和米開朗其羅在完成作品時，是堅持用線條的，他們再一次以細(xì)膩的筆觸肯定了線條的意義，從而使輪廓顯得生趣盎然。他們給素描注入了神經(jīng)和激情了。”
放眼西方繪畫著名的立體主義畫家畢加索曾經(jīng)在創(chuàng)作《牛的變形過程》時反復(fù)修改了十余次，先前寫實性比較強，最后確定僅用了幾條線進(jìn)行表現(xiàn)，結(jié)果效果出乎意料十分震撼超乎想象，形象生動有趣，最終達(dá)到了理想的效果和藝術(shù)表現(xiàn)力。
總之，中國畫中的線條是畫家從形象中抽取，既概括了自然形象，又融入了情思意境，具有極大的感情色彩，它有時是不受物象的束縛，具有自由自在的獨立性特征。同時，把書法的用線與繪畫的審美特征也融合在一起，形成了中國畫特有的線條美感。可以這樣說：中國畫用線的技法就是筆墨的技法，也是對物像概括的表現(xiàn)。
三、線是生命狀態(tài)的體現(xiàn)
中國畫在創(chuàng)作的時候是經(jīng)過長期的主觀總結(jié)而形成的，是內(nèi)心升華后的情感表達(dá)，所以在中華民族傳統(tǒng)文化思想的影響下，線條體現(xiàn)更多的是一種對生命韻律的表達(dá)、生命動態(tài)之美和個人對生命狀態(tài)的情感表露，因此中國畫中的線條是律動著的生命狀態(tài)。
1、線條的表現(xiàn)力
中國繪畫在運用的線條變化中，線條的使用是各自藝術(shù)家情感的表達(dá)，筆觸是情感化的體會，不同的筆觸變化體現(xiàn)了作者的感情變化和當(dāng)時心理狀態(tài)，綜合藝術(shù)家的生平經(jīng)歷、積累的學(xué)識、形成的性格特征，這些都揮灑在畫家的用線上，稍有不足之處，線條的感覺便會露出破綻，型不準(zhǔn)，幼稚，缺少變化。給觀眾看畫時造成不順暢的感覺表達(dá)的藝術(shù)內(nèi)容就會感覺空洞乏味。畫家表現(xiàn)能力強，使用的線條則灑脫自然，不呆板且厚重，內(nèi)容表現(xiàn)深刻，放松大氣，充滿精氣神，是心境的充分體現(xiàn)。
因此，中國畫線條的運用與對中國畫這門東方藝術(shù)的理解是息息相關(guān)的，把自己抽象的情感幻化成具象的線條語言進(jìn)行表達(dá)本身就是對客觀生命的一種解讀方式，解讀得的深度與方式，在其畫面中的體現(xiàn)為生動的藝術(shù)形象和具有感染力的整體氣氛，只有這樣的處理才能使作品的內(nèi)在生命力感染到觀者并將其打動。
2、線條流露了藝術(shù)家的情感方式
中國畫講究寫形，要求畫形而不拘泥于形，要投入情感才能使真情自然的流露，這樣才能做到謝赫提到的“以形寫神”的境界，俗語有“喜氣畫梅，怒氣花竹”的說法，不外乎也是對于形象情感化的外在表達(dá)，各種以實物形為依據(jù)命名的筆法孕育而生，例如：“骨法用筆”“如錐畫沙”“披麻皴”等。線的特點與情感因素的相互結(jié)合，形成了中國畫特有的表達(dá)方式。
3、線條的價值意識傾述
中國畫的用線更加的注重對物體和生命自然規(guī)律的總結(jié)和概括，節(jié)奏的形成才能體現(xiàn)出畫面的變化規(guī)律，方圓、頓銼、明暗、虛實等的交替變化，無一不是增強畫面變化的表現(xiàn)方式，從而形成韻律效果，這樣的強烈的藝術(shù)效果更能表達(dá)出畫面的精神實質(zhì)，既滿足了精神需求又客觀強烈的反映了表達(dá)內(nèi)涵，使觀者興奮和感動，竟而形成鑒賞的價值取向，掌握這樣的訴求方式才能創(chuàng)作出結(jié)合時代得藝術(shù)作品，選擇正確用線的價值觀意識。
總之，線作為中國繪畫表現(xiàn)內(nèi)容和形式的一種方式，已經(jīng)發(fā)揮到淋漓盡致的程度，與其說是線成就了中國繪畫，不如說是中國繪畫鑄就了線的價值所在，兩者互相滲透交融共生。
作者簡介：樊宇達(dá)，男，漢，山西長治，碩士研究生，中學(xué)員級，畢業(yè)：河南師范大學(xué)，就職于：秦皇島市撫寧區(qū)第二中學(xué)，研究方向：學(xué)科教學(xué)（美術(shù)）。
